Üç israilli rəssama işləri haqqında üç sual vermək – İsrail Mədəniyyəti
İsrail sənət dünyası İsrail cəmiyyətində dünyəvi təsirlərin və minlərlə illik yəhudi ənənələrinin birləşməsini əks etdirir, bəzi sənətkarlar onunla dərindən bağlı hiss edirlər, digərləri isə ondan tamamilə ayrılırlar. Bu dünya canlı və rəngarəngdir, lakin eyni zamanda çətin İsrail reallığı ilə ziddiyyət təşkil edir.
İsrail incəsənəti üzrə baş kurator Amitai Mendelsohndan sitat gətirir Yerusəlimdəki İsrail Muzeyi“O, həmişə ictimai-siyasi gərginlik, müharibə və qan tökülməsinin mürəkkəb kontekstində inkişaf edib – elə bir kontekstdə gündəlik fərdi həyatı tarixi və mifik həyatdan ayırmaq mümkün deyil”.
Müasir İsrail sənət səhnəsi 100 il bundan əvvəl başlayıb Reuven Rubin, digər yəhudi rəssamları arasında burada yaratmağa başladı; Bu, müasir dövlətin rəsmi şəkildə qurulmasından iki onillikdən çox əvvəl idi. İsrail Dövlətinin Yaradılması Bəyannaməsinin Təl-Əviv Muzeyində (indiki Müstəqillik Zalı kimi tanınır) keçirilməsi mənə həmişə heyranedici gəlirdi ki, bu da incəsənət və mədəniyyətin cəmiyyətimiz üçün həmişə vacib olduğunu sübut edir.
Həmçinin, davam edən müharibə zamanı İsrail rəssamları işlərini dayandırmırlar. Demək olar ki, hər həftə bir çox sənət qalereyaları və muzeylərində yeni açılışlar və şoular olur.
Müsahibə üçün seçdiyim üç israilli sənətçi Jurnalhər biri çox fərqli yanaşma ilə mənim üç sualıma cavab verməyə razılaşdı:
- Sizi nə ruhlandırır?
- Sənətə nə deyirsən?
- Sizcə, sənət əsərlərinizi digər rəssamlardan nə ilə fərqləndirir?
Andi LaVine Arnovitz
Andi LaVine Arnovitz çap seriyaları, rəssamların kitabları və iri miqyaslı instalyasiyalar yaratmaq üçün etching, rəqəmsal məlumat və müxtəlif çap proseslərindən, eləcə də parça, sap və hətta çinidən istifadə edən konseptual rəssamdır. Arnovitz 25 il əvvəl ABŞ-dan aliya çəkdikdən sonra köçdüyü Yerusəlimdə yaşayır və işləyir. O, Sent-Luisdəki Vaşinqton Universitetində BFA dərəcəsinə malikdir.
O, işində həssaslıq nümayiş etdirir və din, cinsiyyət və siyasət daxilində mövcud olan müxtəlif gərginlikləri araşdırır.
Arnovitz bütün dünyada sərgiləndi. Onun əsərləri ABŞ və Avropada, eləcə də ABŞ Konqres Kitabxanası, İsrail Milli Kitabxanası, Smithsonian Muzeyi və Diaspor Muzeyi kimi böyük universitetlər, muzeylər və qurumlarda bir çox şəxsi kolleksiyalarda yer alır.
Hazırda İsrail tamaşaçıları Təl-Əviv Rəssamlar Evində “Gözlə yeyin” adlı qrup şousunda “The Future of Italian Yəhudi Cooking” layihəsi üçün yaradılmış füsunkar və çox nostalji akvarel kollajlarını görə bilərlər. Martın əvvəlində onun iki tamamilə fərqli əsəri Yerusəlim Biennalesində nümayiş olunacaq: İtalyan Muzeyində gətirdiklərimiz; və Dikiş üzərində Muzeydə Dua Gödəkçəsi.
- İlham: “Mən din, siyasət və cinsin qovuşduğu iyrənc nöqtələrdən ilham alıram. Bu ölkə tez-tez bu məsələlərlə mübarizə apardığından mənim işləyəcəyim çox şey var. Mən insanların son qəhrəman olduğu və ya tamamilə pis davrandığı vəziyyətlərdən ilham alıram. Məni müalicəyə, düzəltməyə və geri qaytarmağa ehtiyacı olan sınıq yerlərdən ilham alıram. Məni xam insan duyğularından – hamımızın yaşadığımız şeylərdən ilham alıram.”
- Sənətin mənası: “Düşünürəm ki, sənət bizim reallığımızı yüksəldən hər şeydir, istər kədər, ağrı, ekstaz və ya lütf olsun. Sadə bir səkidə təbaşirlə çəkilmiş rəsmdən Rembrandt rəsminə qədər dəyişə bilər. Mən dərindən inanıram ki, bir şəkil min söz yaradar. Mənim üçün bu, sənət əsərinin son, incə təcrübəsidir: insan vəziyyətini hər kəslə və hər kəslə, sözlər olmadan qeyd edən bir şey; dilin sərhədlərini keçmək, təhsil səviyyələrinə, pula, cinsiyyətə və bütün bu iyerarxiyalara məhəl qoymadan, əslində. İncəsənət insanları birləşdirir; onlara paylaşılan universal təcrübə verir”.
- Arnovitzin sənət əsəri: “Mən öz sənətimdə diqqətimizi cəlb edən şeylərə diqqət yetirmək üçün çox çalışıram. Yaxud insanlara təcrübələrinin paylaşıldığını hiss etdirən əsərlər yaradıram; onlar tək deyillər. Mən tamaşaçını vizual olaraq onları valeh edən və ya cəlb edən bir şeylə, istifadə olunan materiallar, faktura, sənətkarlıqla aldatmağı xoşlayıram və sonra yavaş-yavaş sənətin başqa, daha dərin məqsədini ortaya qoyuram: problemi və ya ehtiyacı olan bir vəziyyəti həll etmək. təmir. Görüntü tamaşaçıların şüuruna daxil olanda, onları təqib edəndə özümü uğur qazandığımı hiss edirəm. Veb saytımı təcrübədən keçirən hər kəs görə bilər ki, mən konseptin nəyə ehtiyacı olduğuna görə materialları dəyişdirməyə meylli oluram, lakin işimin təməli demək olar ki, həmişə kağızdan başlayır. İstər böyük ölçülü kağız paltar, istər çap, istərsə də rəssam kitabı olsun, ümumiyyətlə kağız manipulyasiyasının bir forması var. Mən rəssam deyiləm və bu məni bir çox digər rəssamlardan dərhal fərqləndirir. Mənim işim konseptualdır və istifadə etdiyim materiallar konsepsiya ilə mükəmməl uyğunlaşmalıdır”.
andiarnovitz.com/
Gil Zablodovski
Bat Yamdan olan Gil Zablodovski, əsasən video-art və quraşdırma ilə məşğul olan multidissiplinar rəssamdır. O, aprelin 4-də açılacaq “Gil Zablodovski: Konsernin istehsalat zavodu” adlı müvəqqəti adlı yeni fərdi sərgisini hazırladığı Grosso Modo Tel Aviv rəssamlar kollektivinin üzvü və təsisçisidir. kurator Gili Sitton.
Onun işinin mühüm hissəsi səs vizuallarının tədqiqi və qurğuların səs əsaslı və sayta xas layihələrinin qurulmasıdır. Dizayn sahəsindəki keçmişi – o, Ali Dizayn Məktəbində və Seminar Hakibutzim Kollecində oxuyub, burada vizual ünsiyyət və təhsil sahəsində bakalavr dərəcəsi alıb və Holon Texnologiya İnstitutunda inteqrasiya olunmuş dizayn üzrə magistr dərəcəsi alıb – bu mövzuya xüsusi toxunuş əlavə edir. onun işi. Onun solo şouları üçün seçdiyi məkan tamaşaçıları cəlb edir və onların iştirakına səbəb olur. Məsələn, 2019-cu ildə Zablodovskinin “Bütün Dünya” sərgisi yeraltı dayanacaqda və liftdə nümayiş etdirilən Təl-Əvivin təbii memarlığını əhatə edirdi. Hər bir park yeri tamaşaçıları fərqli bir dünyaya dəvət edirdi.
O, həmçinin Berlindəki Yəhudi Muzeyi kimi İsraildə və xaricdə bir çox qrup sərgi və festivallarda öz əsərlərini təqdim etmişdir; Nyu York Yəhudi Muzeyi; Almaniyada Zebra Festivalı; və Tel-Əvivin Grosso Modo Qalereyası.
- İlham: “Həyat və musiqi səsləri. Musiqi təhlükəsiz, fərdi məkan kimidir, burada sərhədlərinizi təyin edirsiniz və eşitdiyinizi anlayıb hiss edə bilən yeganə insansınız. Həmişə inanmışam ki, sənin həyatında bir ilhamverici olmalısan – ağlında göydəki ulduz kimi olan və ona çatmağa çalışan biri. Mənim üçün ulduz həmişə özünü icad edən və heç kimin yoluna çıxmasına imkan verməyən müğənni Madonnadır; həmişə özünə inanır”.
- Sənətin mənası: “Mən multidissiplinar rəssamam, bu o deməkdir ki, mən bir neçə mühitdə işləyirəm: səs, işıq, vizual – fiziki və abstrakt. Mənim üçün ən önəmlisi odur ki, insan mənim sərgimə gəlib özünü xarici aləmdən ayıra bilsin; bir mənada həyata baxışıma daxil olmaq kimidir”.
- Zablodovskinin əsərləri: “Bu, çox emosional bir məkandan gəlir və mən həmişə ziyarətçilərə gördükləri ilə bağlı şübhə qoyuram və onlara sənətimlə əlaqə qurmağın yolunu seçirəm. Mənim sənətimdə həmişə böyük bir sual var ki, mən ziyarətçilərə təcrübədən və onların nöqteyi-nəzərindən cavab verməyə icazə verirəm.
Son sərgim “Gözümdə yaşla rəqs” olub. Kurator Sofi Berzon Mackie ilə işləməyə başladım. və “Dünyanı öz gözlərinlə necə görürsən?” Sərginin adının mənası belə idi: Sevinc göz yaşları ilə rəqs edirsiniz, yoxsa kədər?”
İnstaqramda: @zablocreate
Şimon Pinto
Yerusəlimdə yaşayan və işləyən Şimon Pinto 30 ildən artıq təcrübəyə malik rəssam və heykəltəraşdır və sənətində xatirələrinə sadiqdir. Onun rəsmləri çoxsaylı solo və qrup şoularında nümayiş etdirilib və İsrail Muzeyinin, Qüdsün və Təl-Əviv İncəsənət Muzeyinin kolleksiyalarındadır.
Fevral ayında o, rəsmlərinin bir hissəsini hazırkı müharibədə əziyyət çəkən ehtiyatda olan hərbçilərin ailələri üçün ianə toplama sərgisinə bağışladı. Şou Sheetrit & Wolf Gallery-nin Tel-Əvivin Neveh Tzedek şəhərindəki yeni sənət evində keçirilir.
Özünü öyrədən rəssam (daha sonra o, Təl-Əvivin Vizual İncəsənət Mərkəzində və Ben-Qurion Universitetində təhsil alıb), atasının iradəsinə zidd olaraq çox erkən yaşlarından rəsm və rəsm çəkməyə başlayıb; oğlunun praktik peşə sahibi olmasını istəyirdi. O, Mərakeş əsilli dindar yəhudi ailəsində yeganə oğlan idi. Onlar səhranın ortasında yerləşən Arad şəhərində yaşayırdılar və onun səhraya baxışı sənətində həmişə var. O, xatirələri indinin müşahidələri ilə birləşdirir. Onun yaradıcılığından bəziləri fövqəltəbii görünür və ya tamaşaçıya uşaq kitablarının illüstrasiyalarını xatırladır; lakin onun izah etdiyi kimi, əvvəlcə mənzərə kimi görünən şeyin ikinci mənası ola bilər. Məsələn, gəlinin əlində gül kimi görünə bilən şey ürəkdir. Pinto həmçinin “Midraş” serialında olduğu kimi, əsərində yəhudiliyin simvollarını da özündə birləşdirir. Kətan üzərində yağlı boya ilə rəsm çəkir.
İsrail sənəti pidedəki şnitsel kimidir – sadə Yaxın Şərq çörəyinin içərisində Avropa yeməyi var, Pinto deyib. Jurnal. O, bu mədəniyyət qarışığına mühüm töhfə verir.
- İlham: “Uşaqlıq xatirələrim. Xatirələrimi müşahidə edirəm. İçimdə indiyə qədər xatirələrdən (tikilmiş) çoxlu fraqmentlər var. Bu, mənim gəldiyim məkanı və motivasiyalarımı izah edir”.
- Sənətin mənası: Sənət mənim yeridiyim, danışdığım şəkildə nəfəs almaqdır. Mənim sənətim dürüstlükdür. Sənət etikadır; incəsənət övladlarınızı necə böyütdüyünüzdür (mənim səkkiz uşağım var və onların hamısı kiçik yaşlarımdan mənim studiyamda çox vaxt keçirib); incəsənət cəmiyyəti qucaqlayır; sənət isə vizual sənəddir”.
- Pintonun sənət əsəri: “Mənim sənətim çox intim məkanımdan – Aradda, Yaxın Şərqdə, dindar Mərakeş ailəsində böyüdüyüm yoldan – müəyyən bir məkanda və eyni zamanda universal bir məkandan gəlir. Bütün rəng şənlikləri. İkili mənalar var; mənim rəsmimdəki sahə də qadının mədəsidir. Mən sənətdə üç onillikdən çox təcrübəm var; 18 fərdi sərgim və bir çox qrup şoularım olub. Səhər tezdən dururam. Mənim rejimim var. Səhər namazını qılmaq üçün sinaqoqa gedirəm; Mən evə qayıdıram, arvadıma kömək edirəm və uşaqlığımdan yadımda qalan şeyləri – səhranı, bədəvi qonşularımın və dostlarımın eşşəklərini, məktəbimdəki uşaqları və bəzi canlıları (mələklərə və ya başqalarına oxşayan) rəngləmək üçün studiyama gedirəm. quşlar). Mən hələ də təəccüb edirəm – boyanın qadın və ya kişi olduğunu bilmirəm; onun cinsi nədir?” (Pinto gülümsəyir.)
www.facebook.com/noarsp?mibextid=ZbWKwL
